乐器进课堂在音乐教学中的创新作用

在目前大力提倡素质教育的前提下，小学音乐教学在各方面都有了改革和创新。乐器教学是学生学习音乐的重要艺术实践，下面就本人在乐器进课堂工作中的经验和感受谈一谈其在音乐教学中的创新作用。

根据新颁布的《音乐教学大纲》，可知我们所进行的音乐教学，目的就是在加强学生音乐基础能力的同时进行创新能力的培养。以前所进行的音乐教学，往往就是一本音乐课本、一台录音机、一架钢琴进行一节音乐课。这种方式的确存在着不足。音乐课本是每个人都有的，而录音机和钢琴是只有老师才能用的，学生处于被动的状态。这样，要调动学生的学习积极性是很困难的。可见，传统的音乐教学模式在教学中只起到了片面的教学目的，而乐器进课堂则可以达到比较完整的教学目的。这是因为：

一．  乐器进课堂在教学模式上是一种创新。

教学模式是一种时代的产物，不同的时代有着不同的教学模式。在我们现在传统的音乐唱歌教学中，主要是以听范唱——学唱歌谱——学唱歌词——歌曲感情处理的教学模式。这种模式旨在提高识谱能力和培养音乐　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　感觉能力。这种做法是以教师为中心、以书本为中心、以知识技能高于一切为出发点。学生的兴趣爱好、主动参与、发现探索、实践和创造全然被漠视。这种漠视不仅不受学生欢迎，还抑制了学生的学习积极性和主动性，没有达到教学目的。乐器进课堂的教学则是充分以学生为主体的，学生平等参与的，实践性和创造性很强的教学模式。即欣赏乐器示范——乐器分层学习——乐器分层次演奏——乐曲合奏处理。这种教学模式打破了传统的以教师为中心、以学生为客体的教学模式。整个过程以乐器为教学线索，充分利用乐器为学生的注意对象，很好的吸引了他们的注意力，激发了学生的兴趣爱好，为培养学生的创新能力打好了坚实的基础。

二．  乐器进课堂是教学环境设计上的一种创新。　　　　

这里所指的“环境”是乐器进入课堂教学所创设的一种特殊的音乐环境。在课堂上让学生沉浸在由学生自己演奏的器乐环境中，学生可以从中感受到无限的乐趣，学生的学习积极性也就随之增长，心境就会极度轻松自如，这样的学习就会达到较好的效果。利用乐器教学创设教学环境，利用学生自身演奏乐器的那种趣味性、愉悦性，调动他们的创新意识。如，在用竖笛吹奏《每当我走过老师窗前》时，有的同学提议结束句反复吹奏一遍，以抒发对老师的敬意，同时也更有结束感。有些用打击乐器的同学也在这四小节中自编一种节奏来配合旋律的演奏。于是大家围绕这个创编各抒己见，气氛更加活跃。如此创设环境，让学生做了课堂的主人，做了乐器的主人，充分发挥了学生的学习主体性。这也就能激发他们的学习积极性，使学生的创新意识得以萌发。

三．乐器进课堂在培养师生之间、学生之间的协作精神上是一种创新。

乐器合奏是一种要相互协作的音乐形式。有了良好的协作精神，才可以营造出一种和谐、共振的演奏氛围，建立一种民主、互动的学习关系。对培养学生的自主精神和能动态度有较大帮助。我们的演奏多为竖笛、口琴的演奏，其演奏过程中需要一定的协作精神才能达到整齐划一。并且有的曲目是多声部的，这就要求各声部之间要有一定的独立性和联系性。相互之间需要很好的协作精神。同时乐器进课堂在一定程度上也是培养师生之间协作精神的一种创新。教师在进行教学的时候充分尊重了学生的自主地位，真正承认学生是学习的主人。如，在教学乐器时，教师只作一些简单的讲解和示范，接下来就是学生自主学习的时候了。因为乐器的学习是先有模仿再有自身创新表现的。这都需要学生发挥自身的学习主动性。打一个比方来讲，教师就好像是一个乐队的总指挥，学生要在老师的统一指挥下才能整齐的、有方向的、不失曲目主旨的演奏好乐曲。同时学生在演奏时又发挥了自身的创新性。这样，在教师的统一指导下，学生进行的乐器合奏既发挥了学生的主体地位又发挥了教师的主导地位。这就充分地体现了师生之间的协作关系是统一的，密不可分的。就好像鱼和水的关系一样，教师是鱼，学生就是水。鱼一会儿要潜入水中，充分发挥学生的主体性；一会儿又要跳出水面，发挥教师的主导地位。

四．乐器进课堂可增强学生的自信心，在教学方法上是一种创新。

众所周知教育是要面对全体学生的，音乐教育也不例外。传统的教学注重的是以教师为中心，教师怎样唱，学生就怎样学。这种教学模式恐怕是行不通了，对于一些有较好音乐天赋的学生来讲，确实有一定成效。而对于其他同学来说则是无所事事，很难调动全体同学的积极性和主动性。而乐器进课堂则解决了这一问题。这是因为每个学生一件乐器，这样每个人从心理上得到了教师的充分信任，每个学生都成了独立自主的人了，都是平等的人了，这样就充分调动了每个学生的学习积极性，并且大大增强了他们的自信心。在这种教学环境下进行的教学效果应该是不言而喻了。

五．乐器进课堂在培养学生的整体素质上有着明显的体现。

新世纪所需要的人才不仅要有很高的文化修养，并且在整体素质的要求上要有一定提高。音乐教育在这方面的体现是其它科目所不能替代的。而乐器进课堂的教学在培养学生的整体素质上有着很明显的体现。这是因为，乐器教学与演奏就是在培养和提高学生自身各种身体音乐机能的协调与配合。如果身体音乐机能能够达到一定的协调与配合能力，那学生的整体素质也就潜移默化的得到了一定的完善与提高。比如：我们演奏乐器可以分独奏和合奏，课堂乐器演奏主要以合奏为主，在演奏的过程中，不仅锻炼了学生口、眼、手的协调能力，更重要的是开阔了视野，提高了自身的音乐机能，能在音乐表现中协调、自如的支配。这就是整体素质的体现。器乐演奏自始至终就是在对学生的整体素质的培养和提高。

六．乐器进课堂在体现学生的主体性和教师的主导性上也是一种创新。

如何在课堂上发挥学生的主体地位和教师的主导地位，在传统的音乐教学中做的不是很好。前面已经提到，传统的教学模式主要是：听录音或老师的范唱——学唱歌谱——学唱歌词——歌曲感情处理。显然，这种模式是以教师为中心、以歌曲为中心、以书本为中心、知识机能高于一切的方法。抑制了学生的学习积极性和学习主动性，没有体现出学生的主体地位，而是颠倒了师生的地位。而乐器进课堂的教学模式则充分利用了乐器这个学习中介，大大增加了学生的实践和创新的机会。把学生看成了学习的主体，把提高学生的整体素质——尤其是学生的实践能力和创新思维能力看得高于一切。这就充分体现了学生学习的主体地位。而教师则担当学生学习乐器的指导者，充分体现了教师的主导地位。这种教学创新是学生的学习兴趣长存，使他们自始至终的处于实践、发现、探索、创造艺术形象及表现、享受音乐情感的活动之中。

总之，音乐课的创新的目的也就是让音乐课能够更好的达到教学的最终目的。只要是能达到教学最终目的的创新就可以用到课堂中去的。邓小平曾说过：“不管黑猫白猫，能抓到老鼠就是好猫。”创新教学所提倡的“人家没有的我应该有，人家有的我也应该有”，不能只是为了响应政策和号召，为了创新而创新。乐器走进课堂的教学模式，目前还没有被完完全全的引入到我们的教学创新中来。作为音乐教师要积极创造各种条件，充分运用多种多样的教学手段与方法，使学生在轻松愉快的课堂气氛中发展个性，在和谐融洽的教学氛围中萌生对乐器教学的兴趣，这也是写作此文的目的所在。