《通过器乐教学让学生体验合奏的乐趣》子课题结题报告
《通过器乐教学让学生体验合奏的乐趣》子课题结题报告
白云区同和小学 余旭珊 徐力 刘珍
1. 研究课题
中国教育学会“十一五”规划课题《器乐教学中的学生音乐素质与创造思维培养的研究》总课题下的子课题-----《通过器乐教学让学生体验合奏的乐趣》。
2. 研究背景
现在世界各国都非常重视中小学的器乐教学,将之视为培养少年儿童音乐素质的极好手段,如美国、朝鲜、日本、欧洲、港澳及东南亚很多国家和地区都是如此。在我国,随着音乐改革深入发展,器乐教学已逐渐普及,并被国家教委正式列入九年义务中小学《音乐教学大纲》,成为中小学音乐的重要内容。并在中国音乐家学会会员、广州市音乐教研员人朱则平老师的带领下,我国中小学教师进行的:“中国教育学会‘十一五’规划课题《器乐教学中的学生音乐素质与创造思维培养的研究》”,及在白云区教研员黄钦慧老师的大力组织下,我校音乐学科结合本校已经获得区级立项的科研研究课题“小学教育有效实施激励策略的行动研究”推动下,于2002年开展了“通过器乐教学让学生体验合奏的乐趣”的课题研究,经过了五年的探索与实践,形成了一套完整的、科学的小学器乐课教学模式。
从师资力量方面来说, 我校音乐教师是一支年轻的队伍,平均年龄30岁,本科率达到100%。而且课题组成员均毕业于正规的音乐院校,都经过系统而专业的音乐学习,具有扎实的基本功及丰富的教学经验和强烈的责任心。
3、理论依据
我校音乐学科于2002年开展了“通过器乐教学让学生体验合奏的乐趣”,经过了五年的摸索和实践形成了“自主、能动、创造、”小学器乐课教学模式。这个教学模式的理论依据是主体性发展的三维结构。(三维结构就是:情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能这三个目标维度所构成的。例如:器乐教学课的主要目标以学会器乐的某种演奏方式为重点,围绕着“演奏”,需要各种学习方式和方法的配合,需要以往知识和经验的引领,需要情感调动和情感的体验;而愉悦的情感能进一步激发参与的积极性,从而更好的促进技能的掌握和知识的巩固。这三者之间相互渗透、相互作用,缺一不可。)主体参与就是在器乐教学中充分发挥学生的主体性,积极引导他们投身教育实践,使其“精神丰富”、“道德纯洁”、“体魄完美”、“审美需求和趣味丰富”、“成为社会进步的积极参与者”。“自主”即学生的主体参与,在器乐学习中确立学生的主体地位,给学生充分的民主和信任,使学生有自由支配的时间和空间,让学生积极主动地参与到教学活动中来。“能动”是指对现实的选择、对外界适应的主动性亦即指在有目的、有意识地认识世界、改造世界的理性活动中,不是被动地适应合应对客观世界,而是积极、主动地行动实践。“创造”指学生在获取器乐学习的基本知识和技能后,将所学知识与自己的生活实际,与客观世界相联系,使知识在学生的脑力劳动中,在生活中,在学生之间的相互关系中活起来。总而言之,“自主、能动、创造”小学器乐课教学模式是在学生主动自主的前提下,有目的、有计划的启发、引导学生生动有趣的学习器乐,使学生的审美能力和审美意识得到提高,将外在的音乐知识内化为自身的感受,并能创造性地运用。
4. 研究过程
把课题的创新性作为研究的理论指导,在器乐教学实施中,我校开展了以班带级、以级带动全校、以校创特的实验方案。
4.1 从点带面,开展“试验班”的研究
2002学年开始我校课题组经过多方讨论研究,决定在二至五级各抽出一个班作为“试验班”,开展口竖笛、口风琴、电子琴入课堂教学研究。经过实践我们发现竖笛的价格学生较能接受,而且携带方便,随时随地他都能进行吹奏练习。在校内容易推广普及,更有实施意义。
在班际实施竖笛教学时,我们以尊重学生为学习的主体,通过情境创设、技巧表现等手段来引导学生感知、想象音乐,使学生在器乐演奏中激发学习兴趣,主动学习音乐。在课堂教学中突出了学生的主体参与地位,充分发挥了学生的自主性,通过自我调控与改进,促进学生自身的发展。对于初学者来讲,应当注重的是让他们在首次学习中获得成功感,教育者应当以“中下生”的学习能力进行基础教学。从而来激起学生对乐器产生好感,使之让他们认为学习它并不是很困难的事。例如:在八孔竖笛的首次教学中,我们会先给学生介绍竖笛的结构,告诉他们笛子由三个部分组成,如何去安装它;然后告诉它的名字叫八孔竖笛,接着让孩子们跟着老师一起数它是否有八个孔;紧接着教师再用美妙的乐音吹奏出学生比较熟悉或感兴趣的乐曲,让这种乐音敲击开每个纯洁的心灵。此时此刻,每颗蠢蠢欲动的心灵也想拿着手中的笛子吹奏。在此我们并不能让他们马上吹奏,因为在没有教会他们的基本吹奏姿势之前,一旦给他们乱吹响。后果就是很难纠正他们的吹奏姿势、吹奏方法,同时他们也会经过一时的“无意兴趣”后,可能很快就不再会产生兴趣了。在创设了一定的氛围和学生初步了解了八孔笛的一些指示后,教师开始讲解各手指的分工情况,特别要强调的是左上右下的两手与手指的握笛姿势。手指的第一关节平按孔面,如果用指尖按孔,会出现孔覆盖不全,漏气造成音不准。吹奏姿势的练习,要求含进嘴里的笛嘴需要多少,笛身与身体之间的距离,要学生明白顾名思义竖笛就是打竖的吹奏,让他们自我认识到刚刚打横吹奏的错误姿势,自我进行调整。吹奏气息的运用,让学生寻找轻轻给敷药的伤口吹风的感觉。有了这个环节的练习才能避免学生兴奋大声吹奏的毛病,如果在没有寻找到这种感觉的情况下,就让学生吹奏的话,这种吹奏方式不但没有音乐的美感体现,只是一种机械的吹奏形式,很快学生也会在这种噪音下厌倦下来。所以说,整个吹奏中至关重要就是这个环节。在学生掌握这些环节以后,教师才开始教C调各音的指法,先在黑板上出示左手的各音指法,然后让学生先按出5音的指法。并进行逐个检查,看看是否还有按错的或是孔没按紧。最后,示范吹奏单音的音色,让生初步建立正确吹奏的概念,轻轻吹奏才是美的,才富有生命力的。开始让生吹奏,一开始还是有部分学生没有寻找到吹奏感觉,这时也需要我们老师下去逐个检查帮助。如果在第一课时中他就没能掌握到基本的吹奏方法,也许在今后的教学中他就没有信心和兴趣再学了。所以,在器乐教学中教育者应当以“中下生”的学习能力进行基础教学,这不但照顾到全班学生的均衡发展,同时也是学生们在老师的低标准下寻找到成功的喜悦。从而激发起学生学习器乐的兴趣。
通过一个学年的实践后,“实验班”不仅在视奏、视唱、识谱等方面比普通班略胜一筹,在体验和感知音乐中的审美能力也有了一定的感悟水准。这样的实验研究让我们确定了更进一步的研究。
4.2 以面带全,开展“实验级”“全校性”的研究
4.2.1 “实验级”的研究
在2003学年开始,我们在原有四个“试验班”基础上,增开了二至四年级整个年级的竖笛教学课。我们注重的是学生兴趣的激发,调动他们在器乐教学中的“六动”,即:动眼、动耳、动口、动手、动脑、动心各种感观的活动,在学习的动态过程中进行,相互作用,互相促进,形成是一个不断完善的“动态”螺旋上升的循环过程,从而提高学生的综合音乐素质。
在一开始的器乐教学中,我们注重的是让学生在初步学习中获得成功感,是以中、下生的学习能力进行基础教学模式,来激起学生对乐器产生好感,使之让他们认为学习它并不是很困难的事。并且我把合奏从开始普及时就一直贯穿于整个课堂。合奏是一项集体音乐实践活动,它不仅能提高学生的合奏水平和能力,还可培养学生团结协作、奋发向上的团队精神,并能把音乐实践与音乐审美有机地结合起来,锻炼和提高学生的音乐思维和音乐创造力。合奏课也是一项具有创造性的艺术活动,这是音乐艺术自身特点所决定的。无论作曲家将乐谱写得多么详尽,都无法记录出音乐运动的内在韵律和微妙变化,而蕴含在音乐作品中的内心情感和思想更要靠音响加以体现。英国著名指挥家亨利·伍德说:“音乐是写下来没有生命的音符,需要通过表演来给予它生命。”在这个再创造的过程中,乐谱为再创造的依据,准确地把握和领会作品的内涵与真谛,在尊重原作的基础上,把所有人的能力和智慧积聚起来,用合奏的形式来充分表现和再创作,是合奏课的魅力所在。在完成这一创造性活动的过程中,需要教师与学生付出更大的心血和努力,不断提高对音乐作品内涵的感悟,领略音乐的无穷魅力,在合作中体味其中的快乐,并不断提升每个学生对音乐技能的感知度与掌握程度。在每节器乐教学中我们注重的是器乐合奏的教学。把课堂上枯燥乏味基础知识、基本技能,用各种途径将它趣味化、游戏化。如:学生们在会吹奏第一个音时,就会让他们先吹奏全音,再到吹奏一拍一个的单音。然后再让他们分组进行长音与短音的合奏练习。这样不单巩固了他们刚才的吹奏方法,也让他们从中体验到器乐合奏的乐趣。也让他们明白在学习器乐过程中不是一尘不染的单一吹奏,而是能用较为丰富的形式来吹奏的。此时,学生在初步获得合奏成功感时。教师在教学中要因势利导,注意发现学生的闪光点,进行积极评价,使学生进入兴奋状态,让学生体味每一次成功的喜悦。及时激励他们在学习中大胆演奏,敢于创造。如在给他们创设二声部的合奏前提下,随着他们便会跟着提出创设“三、四声部”的各种形式或加入其他乐器进行合奏。在这种轻松、愉快、有趣的学习气氛中,器乐合奏教学给学生带来了极大的快乐,使他们对器乐产生浓厚的兴趣。布鲁纳认为: “知识的获得是一个主动的过程, 学习者不应是信息的被动接受者, 而应该是知识获得过程的主动参与者。[8]”因此, 在音乐教学中教师要活用器乐教学, 变学生“要我学”为“我要学”的主动者。变“要他奏”为“他要奏”,激发了学生持久的器乐学习动机。
所以,我们在器乐教学中是以中、下生的学习能力进行基础教学,这不但照顾到全班学生的均衡发展,同时也是学生们在老师的器乐合奏普及低标准下寻找到成功的喜悦,从而激发起学生学习器乐的兴趣。在这几个年级的器乐带动下学生整体音乐素养大大提高了很多。通过这个层面的实践摸索后,我们更坚定了全校性普及器乐教学的信心。
同时我们编制了音乐教学对小学学生学习生活影响的调查问卷,经过探索性因素分析,问卷分为5个因素,因素累计贡献率78.68%;分半信度为0.69。5个因素之间的关系见表1
|
|
学习兴趣 |
学习动机 |
音乐爱好 |
识谱能力 |
团队合作能力 |
|
学习兴趣 |
1 |
.363** |
.512** |
.570** |
.429** |
|
学习动机 |
|
1 |
.552** |
.480** |
.445** |
|
音乐爱好 |
|
|
1 |
.503** |
.511** |
|
识谱能力 |
|
|
|
1 |
.472** |
|
团队合作能力 |
|
|
|
|
1 |
表1 五个因素的相关矩阵
由上表可知,五个因素间关系紧密,均存在高度的正相关。
我们选取实验班(实施新的音乐教学模式)80人,非实验班120人,通过五个维度的比较来检验或评估新教学模式的效果。经过多元方差分析发现,男女生在五个维度上不存在差异,也就是说小学阶段男女生学习乐器的诸方面是没有差别的;学习兴趣和团队合作能力方面存在年级差异,具体来讲小学2年级学习乐器的兴趣最浓,4年级的合作意识最强,6年级在这两个方面都比较差;实验班与非实验在五个维度上都存在显著的差异,这就是说新的器乐教学模式是有效的,能促进学生各方面的发展。(见表2)
表2 性别、年级与班级在五个维度上的差异比较
|
变异源 |
因变量 |
总方差 |
自由度 |
均方 |
F值 |
P值 |
|
性别 |
学习兴趣 |
.289 |
1 |
.289 |
.968 |
.326 |
|
学习动机 |
.224 |
1 |
.224 |
.788 |
.376 |
|
|
音乐爱好 |
.003 |
1 |
.003 |
.034 |
.855 |
|
|
识谱能力 |
.209 |
1 |
.209 |
1.002 |
.318 |
|
|
团队合作能力 |
1.109 |
1 |
1.109 |
2.918 |
.089 |
|
|
年级 |
学习兴趣 |
3.410 |
2 |
1.705 |
5.719 |
.004 |
|
学习动机 |
.200 |
2 |
.100 |
.351 |
.705 |
|
|
音乐爱好 |
.140 |
2 |
.070 |
.867 |
.422 |
|
|
识谱能力 |
.023 |
2 |
.012 |
.056 |
.946 |
|
|
团队合作能力 |
3.932 |
2 |
1.966 |
5.171 |
.006 |
|
|
实验班与非实验班 |
学习兴趣 |
38.993 |
1 |
38.993 |
130.797 |
.000 |
|
学习动机 |
31.016 |
1 |
31.016 |
108.838 |
.000 |
|
|
音乐爱好 |
28.923 |
1 |
28.923 |
357.594 |
.000 |
|
|
识谱能力 |
30.553 |
1 |
30.553 |
146.287 |
.000 |
|
|
团队合作能力 |
64.581 |
1 |
64.581 |
169.873 |
.000 |
4.2.2 “全校性”研究
到了2005学年开始,在我校竖笛教学的初步成熟下,进行了全校性的竖笛普及教学。考虑到一年级学生初进校年龄较小,学习的心理条件还未成熟,因此全校普及的范围定在了二、三、四、五、六年级。
在全校性普及器乐教学时,我们更注重了器乐合奏的教学。在每节器乐教学课堂上我们都把枯燥乏味基础知识、基本技能,用各种途径将它趣味化、游戏化。如|:在他们会吹奏第一个音时,我会让他们先吹奏全音,再到吹奏一拍一个的单音。然后我会让他们分组进行长音与短音的合奏练习。这样不单巩固了他们刚才的吹奏方法,也让他们从中体验到器乐合奏的乐趣。也让他们明白在学习器乐过程中不是一尘不染的单一吹奏,而是能用较为丰富的形式来吹奏的。此时,学生在初步获得合奏成功感时。教师要因势利导,进行积极评价,使学生进入兴奋状态,让学生体味每一次成功的喜悦。也及时激励他们在学习中大胆演奏,敢于创造。如:在我给他们创设二声部的合奏前提下,随着他们的大胆创新,他们会跟老师提出创设“三、四声部”的各种形式或加入其他乐器进行合奏。在这种轻松、愉快、有趣的学习气氛中,器乐合奏教学给学生带来了极大的快乐,使他们对器乐产生浓厚的合奏兴趣,变“要他奏”为“他要奏”,激发了学生持久的器乐学习动机。
4.3 以全创特,开展“合奏队”的研究
经过三年不断实践摸索, 2005学年在“全校性”器乐教学全面铺开时,我校课题组开始创建校际“器乐合奏队”。一开始我们所组的队伍只有高音竖笛、口风琴、打击乐。在这种只有高音乐器的情况下,我们以和声的手法来弥补没有低音乐器的不足。在合奏队实践活动中,学生直接进入音乐之中,使学生再现音乐作品的能力得到提高,也促进了学生知识的迁移,加深了学生对音乐知识的理解,提高了学生视奏、视唱、识谱等合作能力。使他们理解到在合作中要做到在旋律、节奏、音色、速度、力度上的配合一致,要集体团结的高度纪律性和默契,才能达到对音乐的了解和情感的投入。经过我们的强化训练,我们的竖笛队多次在校内、外活动中展示,并在06的区级比赛中荣获一等奖。我们竖笛队所取得的成绩,促使了上级领导同意2007学年给我校拨款购买套笛。
套笛的引进,我们又面对新的实践摸素阶段。套笛总共有五个声部分别为:超高音、高音、中音、次中音、低音。其中超高音、中音、低音的指法与高音、次中音的指法不同,面对这样情况我们改变了以往首调的教学,采取了固定音高教学。这样一来学生不再因转调而犯愁,这样的教学反而让学生学起来得心应手,这种方法是值得我们老师去推广的。在分声部教吹时,我们面对的新困难是:次中音笛的各孔距离较宽、较大,学生手指较小、张度也小。一开始有些学生连孔都够不到或盖不住。面对这样的问题时,我们初步进行人员调配,把手指较粗和比较高大的学生调换到次中音声部,然后再让他们每天在课余时间练习手指之间的张力。当我们解决按孔的问题后,到了吹奏时又有了新的问题出现。学生面对较低音和较大的笛子他们紧张,促使了他们在全按所有孔吹奏1音时,他们吹不出来。因为他们紧张气息就上浮,嘴唇吹奏时闭合用力,怎样也吹不出来。此时,我会让他们先做吹唇练习,让嘴唇放松。再让他们练习叹气,让气息下沉。或讲一些小故事分散他们的紧张情绪。通过一系列的放松练习后,再让他们吹奏此音,就有大部分的学生能吹奏出来了,剩下的学生需要你给予他相对的时间去适应,作为老师并不能急于求成,你的这种急躁心理往往会搓伤学生学习的动力的。并2007年白云区首届中小学生教材歌曲演唱比赛中荣获特等奖;代表白云区广州“花城——柏斯杯”教材歌曲演唱比赛荣获二等奖;2008年参加白云区首届中小学生“南腔粤调”歌曲演唱比赛荣获一等奖。
在这五年的器乐研究实践中,我校课题组基本能按原计划实施的各项研究,预期的目的也能达到。在成果上我们以有一些案例、教案、研究报告和论文。在成果展示方面也取得一定的成绩。
5. 课题研究展望
我校在根据器乐教学理论和在历时五年的器乐教学课堂实验研究中,以“自主、能动、创造”小学器乐课教学模式为总指导理念,创设出了我校器乐教学实验研究方法,并达到预期的目标。在今后的器乐教学中我们还将会秉承学校的课题不懈努力继续实践探索。具体来讲,一是优化原有的“竖笛合奏队”;二是组建“合唱、竖笛合奏队”;三是组建大型民乐团。
参考文献:
[1]未知. 广州市义务教育新课程学科教学指导意见[m].广州:广州市教育局教学研究室,2005
[2] 许放. 论器乐教学的意义及在中小学音乐教育中的重要性[J].艺海一得,1998
[3] 黄文娟. 对小学音乐课堂教学过程中情感因素的认识[c].华中师范大学音乐系,2002
[4] 王安国, 吴斌主编.音乐课程标准解读.北京师范大学出版社, 2002.
[5] 张肖虎, 高颖副主编.《教学思想录》中小学音乐卷.江苏音乐出版社, 1995.
[6]朱则平.第二届全国新课程器乐教学研讨会暨全国“十一五”规划课题《器乐》中期总结会议文集[c]。中国教育学会音乐教育专业委员会器乐学术委员会编印.2008
[7]祁禄等编著,SPSS数据分析:问题提出与实例导学,中国轻工业出版社,2008年3月.
2009年4月
- 用户信息中心
-
- 网站统计



